Cum „Batman: Masca Fantasmului” a strecurat un film Noir crescut într-un film pentru copii

Ce Film Să Vezi?
 
Scenariul lungmetrajului „Batman: Seria animată” este acum în flux pe Netflix.

[Nota editorului: Următoarele conțin spoilere pentru Batman: Masca Fantasmului .]

Au luat totul, Bruce. Tatăl meu, viața mea, tu. Nu spun că este corect sau chiar sănătos, dar tot ce mi-a rămas. Așadar, fie ajută-mă, fie scapă din drum.

Până acum, toți cititorii de o anumită vârstă s-au gândit la faptul că Batman: Seria animată , clasicul desen animat pentru copii din anii '90 despre acel clasic Caped Crusader, nu a fost, de fapt, pentru copii . De la temele sale mature până la caracterul său întunecat la ritmurile sale stilul de animație literalmente întunecat , B: TAS rămâne un punct de reper puternic în Batman afișează povești din cauza nedorinței sale de a merge la publicul altor desene animate care ar fi putut să le vadă „mai puțin decât”. Dar Batman: Masca Fantasmului , lungmetrajul din 1993 adaptat din aceeași lume din aceeași echipă creativă, ia această idee de „adult” Batman pentru copii chiar mai departe - totul spre beneficiul său revigorant. Masca Fantasmului este mai puțin un ' Batman film care s-a întâmplat să fi crescut, teme înclinate în noir ”și mai mult un„ noir în mod explicit crescut care se întâmplă să aibă Batman -teme aplecate. '

Imagine prin intermediul Warner Bros.

Narațiunea și coloana vertebrală tematică a acestui film implică mișcări de trădare, corupție sistemică la fiecare nivel de putere, romantism pasionat, jurământuri intense, promisiunea unui viitor mai luminos care nu pare să vină niciodată și doar ocazional „un tip într-un costum de baton pumnii băieți . ' La fel ca mulți dintre clasicii Warner Bros. anii '40 și '50 care au scris echipa de vis Alan Burnett , Paul Dini , Martin Crăciun , și Michael Reaves par a evoca în mod intenționat, Masca Fantasmului Explorările sunt prea umane. Bruce Wayne ( Kevin Conroy ) este, poate mai mult decât oricare altul Batman filmul până în prezent, punctul central al filmului, evitând unele dintre filozofiile populare asupra personajului că „Bruce Wayne este identitatea secretă, nu Batman” pentru o delimitare explicită și se confruntă între cei doi.

Moartea părinților lui Wayne, reprezentată aici de portrete încadrate melodramatic și pietre funerare ornate, art deco (direcționate elegant în vederi magistrale pline de umbre de Eric Radomski și Bruce Timm ), a dezvăluit adevărul nenorocirii nesfârșite a vieții din jurul său și a oferit fundamentul luptei nesfârșite din interiorul său. El reacționează la lumea durerii făcând un pas înainte ca soldat - alegerea perfectă pentru un protagonist într-un gen fondat pe numeroasele anxietăți ale națiunii noastre după cel de-al doilea război mondial, când tot ce știam era „ce a funcționat pe câmpul de luptă, chiar dacă ne-a cicatrizat pe parcurs. Wayne ar putea fi un protagonist mai activ, chiar optimist, decât mulți dintre antieroii cu ochi privați din filmele noir clasice, dar împărtășesc o hotărâre neîncetată și obstinată de a găsi o formă de adevăr și dreptate în urma oceanelor agitate, gata să se înece. Nu sunt mulțumiți, pentru că această lume nu ne poate face mulțumiți. Dar se luptă mereu. Pentru că ce altceva poți face?

Această întrebare, pe care Wayne a fost atât de mulțumită să o lase veșnic fără răspuns, primește un răspuns potențial surprinzător Masca Fantasmului . Așa cum Wayne spune piatra funerară a părinților săi, există un lucru la care nu se aștepta în acest ecosistem întărit al existenței: „Nu m-am gândit să fiu fericit”. Această lovitură a fericirii, a lăsării în urmă a acestei vieți autoimpușate de întuneric și răzbunare, se prezintă sub forma unei femei, ca atâția noiri clasici. Andrea Beaumont ( Dana Delany ) are unul dintre arcurile mele preferate Batman film. La fel ca Wayne, Beaumont și-a pierdut părinții. Moartea mamei sale are loc înainte de începerea filmului; la fel ca Wayne, este emoționată să vorbească des cu piatra de mormânt. Cât despre tatăl ei ( Stacy Keach ), un puternic om de afaceri din Gotham? Ne uităm la cele două moarte ale sale întâmplându-se cu încetinitorul pe tot parcursul filmului. Primul? Personajul său, așa cum îl vedem noi (și Andrea), aruncându-l în fața șefilor criminali răutăcioși, invocând chiar numele regretatei sale mame în acest proces. Al doilea? Moartea sa reală, redată într-o oribilă secvență în afara ecranului, care vă lovește cu pumnul în stomac, amintindu-vă de cât de ocazionale au loc astfel de momente de violență și durere într-o lume atât de negru.

Imagine prin intermediul Warner Bros.

Răspunsul lui Beaumont la aceste traume, atât de asemănător cu cel al lui Wayne, se manifestă în moduri oarecum diferite - dar moduri care implică în continuare „purtarea unei măști și lovirea cu pumnii”. Folosind și răsucind vocea tatălui ei, Beaumont se maschează ca Phantasmul titular, o figură terifiantă, explicită, „Îngerul morții”, cu o mantie și o piesă de cap ”craniu industrial”. Fantasmul parcurge calea bine definită a corupției și traumei, vizitând fiecare persoană responsabilă pentru descendența tatălui ei (lumea?) În lumea interlopă, intenționată să provoace cea mai finală formă de răzbunare. Pentru a-l pune în termeni noir, Beaumont / Phantasm se transformă din ingenua noastră salvatoare de suflet în femeia noastră fatală, coruptă de suflet. Și Wayne / Batman este ... rupt.

În calitate de majordom și cel mai de încredere confidențial al său Alfred ( Efrem Zimbalist Jr. ) îi spune lui Wayne aproape de sfârșitul imaginii: „Răzbunarea înnegrește sufletul, Bruce. M-am temut mereu că vei deveni ceea ce ai luptat împotriva ta. Mergi pe marginea abisului în fiecare seară. Dar nu ați căzut și îi mulțumesc Cerului pentru asta. Mersul direct pe marginea unui abis necesită muncă și într-o lume atât de aparent dezinhibată de o busolă morală de bun simț, ar putea fi mai ușor să te prăbușești. S-ar putea să te simți mai bine. Dar anti-eroii noir nu sunt conectați pentru a se „simți mai bine”, la fel de tentant pe cât sună asta. Lumea este atât de aglomerată de durere în fiecare colț, încât tot ce se poate face este să joci un joc existențial de lovitură-aluniță. Continuă să lupți, continuă să reacționezi, continuă să te miști. Nu te odihni prea mult, altfel adevărul se va scufunda în creierul tău și te va lăsa, ca Beaumont în ultimele ei momente, descurajată singură.

Complexitatea acestor graplere de personaje interioare se reflectă, de asemenea, în complotul filmului. Nu există un ticălos simplu, ușor de înțeles, cu care Batman să se confrunte. Orașul Gotham este putred de la capăt, iar complotul se asigură că urmează exemplul. Scena noastră de deschidere implică spălarea banilor; de acolo înainte, ne mutăm la consilieri de oraș ușor de influențat ( Hart Bochner ), inexactitățile reacționare ale poliției, șefii criminalității care cumpără pe toți ce pot, au relatat corpurile de ieri în ziarele de astăzi. Toate acestea sunt Noir 101 Shit, socotelile complicate ale unei societăți într-o „perioadă de boom” umbrite și profitate de traumele din trecut. Heck, chiar și atunci când blestematul Joker ( Mark Hamill ) apare - cam la jumătatea timpului de rulare rapid - este mai puțin interesat de haosul său tipic și mai interesat de roți și de a face față sistemelor complicate înființate de cei mai „normali” gooni ai criminalității Gotham.

Imagine prin intermediul Warner Bros.

Jokerul este, de asemenea, „interesat” de o femeie casnică robotică cu care se ocupă în prezent. Și aici este locul Masca Fantasmului devine cel mai explicit textual în explorările sale negre. Într-o secvență flashback care arată povestea romantică a lui Wayne și Beaumont, pleacă într-o plimbare Epcot / Tomorrowland în versiunea Gotham a Târgului Mondial. Căruciorul lor zboară prin piese în timp ce privesc (și se disting în timpul) personajelor animatronice care interacționează zâmbind cu retro futurist, Jetsons - aparate și facilități stilate - toate au obținut un melodie siropă, corală americană, alimentată de magistral Shirley Walker (maestrul folosește o tonă de cor în partitura acestui film și îmi dă pielea de găină de fiecare dată). Viitorul Americii arată strălucitor ... cu excepția. O mașină, care ne amintește foarte mult de Batmobile, îl inspiră pe Wayne. Îl distrage atenția de la acest moment și dragoste prezente. Iar traumele sale, traumele recente ale națiunii noastre, îl învârt din nou înapoi ...

Data viitoare când vom vedea acest Tomorrowland, pare a fi o zonă de război bombardată, decrepită, infestată. Ceea ce a fost cândva strălucitor și strălucitor este acum praf și ruginit. Nu putem visa la un viitor pozitiv până nu ne acceptăm trecutul distructiv. Și dacă prezentul nostru rămâne pe o cale distructivă - așa cum vedem cu Joker, care corupe cinic și direct acest ideal odinioară prosper al unui viitor american - orice simț al calculului nu poate veni niciodată. Wayne, activat sau dezactivat, știe asta la un anumit nivel, chiar dacă lumina puternică a unui viitor se mișcă constant la o viteză similară cu cea a picioarelor sale. Beaumont, Phantasm sau nu, nu o poate accepta, resemnându-și soarta într-un tipar de traumă. Și Masca Fantasmului prezintă acest dilem în toată gloria sa complicată, melodramatică, stilizată, matură, complet adultă și în întregime îmbibată de noir.

Dar, știi, pentru copii!

Batman: Masca Fantasmului este acum în flux pe Netflix. Pentru mai multe despre divagările mele din anii '90 Batman proprietăți, iată la ce mă gândesc Batman Forever .

Imagine prin intermediul Warner Bros.