Cum un desen animat în vârstă de 15 ani a rămas cel mai de succes spectacol Netflix al verii

Ce Film Să Vezi?
 
„Avatar: The Last Airbender” este în mod constant unul dintre cele mai populare spectacole Netflix. Iata de ce.

atac la titan sezonul 3 premiera mondială

Având în vedere că majoritatea dintre noi sunt încă blocați, fără noi blockbuster-uri și multe emisiuni TV întârziate, streamingul a fost o priză incredibil de populară pentru divertisment. Milioane de oameni au fost captivați de povestea Tiger King la urma urmei, dar indiferent de câte zeci de filme noi și emisiuni TV lansează săptămânal Netflix, există o emisiune care a rămas în mod constant la top 10 cele mai populare spectacole pe gigantul de streaming - și a fost difuzat pe Nickelodeon în 2005.

Au trecut 15 ani de la premiera sa și 10 ani de atunci M. Night Shyamalan aproape a ucis franciza, dar Avatar: The Last Airbender este, fără îndoială, cel mai mare hit al verii. Dar, indiferent de cât de bun este spectacolul astăzi (și rămâne aproape perfect), de ce este spectacolul atât de popular astăzi încât continuă să facă din top 10 Netflix? Motivul are legătură cu ceea ce a făcut pentru peisajul animației la mijlocul anilor 2000 și cu modul în care rămâne atât de diferit de orice se găsește în animație astăzi.

Imagine prin Nickelodeon

Avatar: The Last Airbender s-a simțit revoluționar atunci când a fost difuzat în 2005. Când vine vorba de emisiuni TV animate pentru copii la vremea respectivă, scopul a fost pur și simplu să continuăm povestea cât mai mult timp uman, astfel încât poveștile să nu aibă un final încorporat. The Fairly OddParents , Rugrats , Jimmy Neutron Boy Genius , și în special cel mai mare hit al lui Nickelodeon, Spongebob pantaloni patrati sunt la fel de episodice ca spectacolele animate și respectă regula 1 nerostită a sitcom-urilor: lucrurile nu se pot schimba și oamenii nu se pot mulțumi. În momentul în care acest lucru devine neadevărat, spectacolul se încheie și nu mai sunt bani pentru a ieși din el. Dar The Last Airbender a prezentat o poveste epică povestită continuu pe parcursul a trei sezoane cuprinse.

darth vader în star wars 7

Din momentele de deschidere ale primului episod, povestea lui Avatar Aang a avut un final clar în vedere: Aang va trebui să lupte împotriva Domnului Focului și să aducă echilibrul lumii. Acest lucru a dat publicului un semnal clar că spectacolul nu va continua pur și simplu ani și ani până când va rămâne fără povești de povestit și, în schimb, i-a făcut să fie mai interesați de povestea povestită, deoarece doreau să știe cum vor evolua personajele și cum acțiunile ar avea impact asupra lumii în general.

Este greu de exprimat cât de revoluționar The Last Airbender Abordarea de a povesti a fost. Au existat o mulțime de alte spectacole animate de gen înainte de Aang, cum ar fi boom-ul de sci-fi din anii '70 și '80, precum și alte spectacole inovatoare precum Batman: Seria animată și Gargoyle , dar aveau puțin în ceea ce privește o narațiune generală. Și când a fost vorba despre Cartoon Network sau Nickelodeon până atunci The Last Airbender a avut premiera, au existat numeroase spectacole de gen de genul Danny Phantom , Viața mea de robot adolescent , Aventurile sumbre ale lui Billy și Mandy , Foster's Home for Imaginary Friends și altele, dar au fost spectacole de comedie primul și spectacole de gen al doilea.

Imagine prin Nickelodeon

The Last Airbender și-a amestecat comedia (care se adresează foarte mult copiilor) cu o poveste matură și la scară largă, rezultând un spectacol pe care atât copiii, cât și adulții l-ar putea aprecia. Mai mult decât atât, însă, a știut să echilibreze conținutul episodic cu povestirea serializată. Fiecare episod al emisiunii, în special în primul sezon, se simte foarte episodic. Aang și grupul vor zbura într-o locație nouă, vor fi descoperiți și vor avea probleme, și vor lupta făcând ceva bun pentru oamenii din oraș, iar procesul va începe din nou. Dar ceea ce a distins spectacolul a fost că episoadele au funcționat ca povești autonome pline de umor ascuțit, dar s-au construit și până când personajele aparent unice au devenit aliați majori în conflictul final. Aceste mici puncte de conectare au ajutat la începutul spectatorilor în cele mai conectate sezoane a doua și a treia, chiar dacă spectacolul nu uită niciodată valoarea unui episod individual distractiv.

cel mai bine vizionați instantaneu filme pe netflix

Aceasta este ceea ce face The Last Airbender ieși în evidență astăzi. Elementele revoluționare care au făcut spectacolul atât de special și iubit pe atunci au devenit aproape obișnuite astăzi. Desene animate grele de gen sunt peste tot, de la Timpul pentru aventură și She-Ra și prințesele puterii , la Harley Quinn și Rick și Morty . În timp ce povestirea în serie a fost limitată la arcuri de episod din două sau trei părți la începutul anilor '00, în zilele noastre Universul Steven și Trollhunters poate scăpa de a spune o singură poveste de-a lungul unui sezon întreg.

Diferența este că ne-am obișnuit acum cu spectacole puternic serializate care nu știu sau nu le pasă de puterea unui episod autonom bine spus. Sigur, episodul „Ember Island Players” din The Last Airbender s-ar putea să nu fie cel mai captivant mod de a trece de la un episod cathartic în care Katara se confruntă cu ucigașul mamei sale la finalul seriei, dar este unul dintre cele mai amuzante și mai inventive episoade de recapitulare care există și servește ca un respirator răcoritor înainte de 2 -bătălia finală împotriva Domnului Focului. În mod similar, dacă The Last Airbender a fost un spectacol de genul 24 și nu aveam spațiu pentru povești individuale, nu am fi obținut „Zuko Alone”, un episod care este adesea considerat cel mai bun din întreaga serie.

Game of Thrones s-ar putea să fi anunțat o nouă Epocă de Aur a televiziunii de gen cu tonul său prea sumbru și serios și este posibil să avem mai multe emisiuni animate pentru copii cu subiecte și povești mature decât oricând, dar cele mai bune înțeleg încă când trebuie să puneți frâna mușcă și lasă publicul să râdă. Acesta era secretul din spate The Last Airbender succesul. Așezat la intersecția perfectă dintre povești serioase, pentru adulți și divertisment pentru copii tâmpit, dar distractiv și știa când să se aplece într-un fel peste celălalt.

Imagine prin Nickelodeon

Când emisiunea animată Disney Rătăcesc dincolo a fost anulat în 2016, creatorul său, Craig McCracken a scris despre motivul pentru care emisiunea sa sa dovedit a fi nepopulară cu rețeaua, „Din punct de vedere istoric, rețelelor nu le place serializarea în desenele animate de comedie, deoarece desenele animate serializate nu sunt la fel de ridicate în repetări ca și desenele animate de sine stătătoare”, a explicat McCracken. „Au descoperit că, odată ce un spectator a urmărit un episod și a primit următoarea parte a poveștii, tind să nu urmărească același episod când se repetă. Dar dacă spectacolul a fost doar un simplu desen animat amuzant, îl vor urmări din nou, pentru că vor să râdă din nou de glume. '

Acest lucru ar fi putut fi adevărat atunci și există cu siguranță un punct de făcut care Nickelodeon a pus mult mai multe resurse pentru a continua să spună Spongebob pantaloni patrati povești cu filme și acum o serie spin-off în loc de mai multe Avatar precele și continuările (pe lângă excelent Legenda lui Korra ). Peisajul de animație pentru copii, în ansamblu, se îndepărtează de spectacolele comedice, episodice și către desenele animate mai mature, cu concept înalt și serializate, care au ieșit în urma succesului Avatar: The Last Airbender . Dar, pe măsură ce se întâmplă acest lucru, ar trebui să luăm în considerare, deocamdată, că nu este un spectacol animat nou sau chiar recent, care a rămas în top 10 cele mai populare titluri din cea mai mare platformă de streaming din țară și a evoluat aproape zilnic pe platforme de socializare precum Twitter și Tik-Tok.

she-ra și prințesele puterii sezonul 4

În schimb, este Avatar: The Last Airbender , spectacolul de 15 ani care, la fel ca personajul său titular, servește drept punte de legătură între vechi și nou. Este spectacolul care aduce echilibru într-o industrie în continuă schimbare și reușește să reamintească adulților genul de spectacole de care se bucurau în timp ce erau copii, atrăgând în același timp copiii obișnuiți cu genul de emisiuni difuzate în prezent la televizor și streaming care au devenit cel mai mare hit din vara anului 2020.