Fiecare film „Un coșmar pe strada Elm” clasat de la cel mai rău la cel mai bun

Intrați în spiritul de Halloween cu clasamentul Haleigh al întregii francize „Un coșmar pe strada Elm”, de la genialul film original până la remisiunea abisală din 2010.

Notă: luna groazei de Halloween a lui Collider continuă săptămâna aceasta cu o privire asupra celor mai iconice și mai durabile francize ale horrorului. Astăzi ne uităm înapoi la franciza Nightmare on Elm Street!



Când am pierdut Wes Craven , am pierdut unul dintre părinții fondatori ai filmului de groază modern. Darurile sale pentru gen au fost multe și, în timp ce el va continua să remodeleze genul slasher din nou cu meta-ororile sale Coșmar nou și Ţipăt , Cea mai influentă contribuție a lui Craven la peisajul groazei a fost Coșmar pe strada Elm , genialul film genial care a redefinit filmul slasher cu mult înainte ca Craven să înceapă auto-referențialul și să lanseze o franciză de zeci de ani.



Într-o perioadă în care filmul slasher era pe moarte - inundat de excesul de răpiri fără griji de Halloween și băi de sânge din anii 1980, Craven a revigorat genul introducând un element al supranaturalului și transportând acțiunea în lumea viselor, unde merge orice. Cu Freddy Kruger și moștenirea Elm Street, Craven a creat o mitologie iconică care s-a strecurat în coșmarurile generațiilor și rezistă testului timpului - bine, cel puțin majoritatea filmelor o fac.

9) Un coșmar pe strada Elm (Remake 2010)

Vestea bună este că un reluare arată că Coșmar pe Strada Elm refacerea nu este atât de oribilă pe cât mi-am amintit. Vestea proastă este că este încă îngrozitoare. Filmul are multe de făcut cu o distribuție excelentă condusă de Rooney Mara , Kyle Gallner , Connie Britton și, desigur, Jackie Earle Haley ca Freddy, care fac tot posibilul să ridice materialul. Haley se dovedește a fi un spectacol dracului și este al naibii de deranjant în rol, dar problema este că Freddy Kruger nu simte nimic ca Freddy Kruger. Și asta este emblematic pentru problema mai mare a filmului. Director Samuel Bayer și-a propus în mod clar să facă un film pentru tinerii de astăzi, ceea ce însemna un aspect mai sumbru, un ton mai întunecat și o mulțime de explicații științifice inutile. Din păcate, nimic din toate acestea nu este plăcut. Accentul pe realism și intensitate transformă Elm Street refaceți într-o experiență dură, care nu este deloc distractivă.

ucigașii filmului lunii florilor



În această direcție, cel mai mare pas greșit al filmului îl transformă în mod explicit pe Freddy într-un violator de copii, ceea ce este cel mai incomod, teritoriu neplăcut în care se poate aventura un film. Lucrurile științifice - micronaps-urile, activitatea cerebrală post-mortem, amenințarea inevitabilă a unei eventuale comă - care toate sunt foarte distractive în cadrul procedurilor, dar nu este nimic mai puțin plăcut decât să priviți o grămadă de adolescenți uciși fără milă de omul care i-a molestat în copilărie. În concordanță cu modul „întunecat și sumbru”, filmul nu are nici o dorință de a se juca cu logica visului, ducând la secvențe de vis neinspirate, obscure, care s-ar simți mai acasă în Hostel franciza. Este atât de întunecat, atât de greu și atât de neîncetat de trist, Coșmar pe Strada Elm remake-ul nu înseamnă altceva decât 90 de minute sumbre și mizerabile, care ar fi fost mai distractive petrecând făcând aproape orice altceva.

8) Un coșmar pe strada Elm 5: copilul visat (1989)

Copilul de vis este prima intrare cu adevărat iremediabilă din Coșmar pe Strada Elm franciza și este de neimaginat. Filmul o risipește pe Alice, fata finală fantastică introdusă în precedent și foarte superioară Maestrul viselor, care de data aceasta devine o tragere totală. De asemenea, are probleme serioase cu tati și se pierde într-o mitologie plictisitoare. O cantitate imensă de Copilul de vis este dedicat istoriei de fundal a concepției lui Freddy - după cum probabil știți, mama sa a fost violată de o sută de maniaci - și îl găsește pe Freddy încercând să-l posede pe fiul nenăscut al lui Alice din ... motive. Există un mare potențial în ideea unui copil nenăscut posedat, care deschide un tărâm al psihologiei primare și al groazei corporale, dar nu este niciodată exploatat în mod eficient.

Filmul are câteva secvențe de ucidere antrenante - Greta's ( Erika Anderson ) scena de moarte care alimentează forțat este un favorit al fanilor, dar chiar și asta nu este înspăimântător, ci doar grosolan și ridicol. În afară de istoria excesivă, tonul neuniform îl păstrează cu adevărat Copilul de vis de la înflorire. Vrea ca Freddy să fie și mai amuzant și mai întunecat ca niciodată, ducând la un film care nu știe ce este. Este o prostie, dar nu distractiv. Este grav, dar nu are o gravitate dramatică. Este ciudat, dar aparent doar pentru că nu poate fi altceva. Copilul de vis este dezordonat, confuz și, în cele din urmă, nu prea distractiv.

7) Un coșmar pe strada Elm 2: Răzbunarea lui Freddy (1985)



Răzbunarea lui Freddy nu este bun și poate cel mai mare păcat dintr-un Coșmar pe Strada Elm film, nu e distractiv. De asemenea, nu are absolut nici un sens. Oricare ar fi logica și regulile primului film stabilit au fost aruncate pe fereastră pentru a face loc unei povești care nu are loc în mitologia mai mare a francizei. În timp ce toate celelalte filme sunt destul de direct legate, singura conexiune din Răzbunarea lui Freddy este faptul că protagonistul, Jesse Walsh (Mark Patton), locuiește în vechea casă Thompson și este afectată de Freddy Kruger. Dar este atacat într-un mod complet neobișnuit. Spre deosebire de orice alt film din franciză, Freddy nu ucide adolescenți în somn; îl posedă încet pe Jesse și îl folosește ca avatar pentru a-și promova dorințele ucigașe. Jesse devine ... un monstru.

Sau, dacă sunteți în subtext homosexual, el devine gay. În timp ce cei implicați în producție au negat de mult tonurile homoerotice, Răzbunarea lui Freddy este cel mai interesant atunci când este luat o alegorie pentru un adolescent gay care se luptă să-și accepte identitatea. Există o bară de piele, există o persoană de încredere hunky, este nenorocită scenă de tortură cu ștergător de prosop de gimnastică, pentru numele lui Dumnezeu . Jesse chiar își strânge sertarul închis. Serios. Chiar dacă subtextul a fost neintenționat, ceea ce este aproape de neînțeles, filmul a devenit o icoană a Queer Horror și, ca o singură calitate răscumpărătoare, Răzbunarea lui Freddy o rotire fascinantă asupra dinamicii de gen tradițional heteronormative a filmului slasher.

6) Freddy's Dead: The Final Nightmare (1991)

Ah, Freddy este mort . Ce prostie a unui film fără minte. Și totuși, este atât de ciudat și atât de ciudat, care este încă plăcut. Aceasta este o opinie destul de nepopulară. Vei găsi Freddy este mort în partea de jos a clasamentului celor mai mulți oameni, și pot respecta acest lucru (Freddy pune un capac de vrăjitoare și zboară pe o mătură la un moment dat, așa că da, îl înțeleg), dar există ceva despre ridicolul său nenorocit de care mă bucur. Este genul de film de groază pe care l-ai putea urmări la halucinogeni și totuși te distrezi, adică este un eșec absolut ca un film înfricoșător, dar există încă un element de distracție.



Freddy este mort marchează nadirul transformării lui Freddy din ticălos înfricoșător în entuziast slapstick de desene animate. Prezintă ucideri de bâzâit - inclusiv atunci când Freddy pune un pat de unghii sub o victimă care se încadrează, savurând în clipa aceea ca un comediant de doi biți care așteaptă un pumn care nu râde niciodată (Vezi și: Breckin Meyer secvența de vise a jocului video stoner). Are camee de celebritate inutile, inclusiv o apariție off-brand de la Roseanne Barr și Tom Arnold . Are o poveste complet stângă, care o găsește pe consilierul pentru tineret Maggie Burroughs ( Lisa Zane ) descoperind că este fiica pierdută de mult a lui Freddy (Da, orice.) Și totuși ... poate am un loc prea mare pentru absolut absurdul. Poate că anii de facultate mi-au prăjit prea mult creierul. Oricare ar fi cazul, încă mă trezesc întorcându-mă Freddy este mort cu ocazia unei doze sănătoase din ce naiba.

5) Freddy vs. Jason (2003)

Freddy vs. Jason este un tip special de prost. Nu are niciun sens ca un concept și abia ține în execuție, dar este o furie atât de veselă de idioată încât este imposibil să nu te bucuri. Conceptul se află în titlu. Este literalmente un concept din trei cuvinte. Freddy Kruger și Jason Vorhees sunt lideri ai francizei în lupta finală până la moarte (sau în cazul acestor personaje, cum ar fi cea de-a 10-a moarte). Pe hârtie, nu are sens. Vineri 13 a și Coșmar pe Strada Elm filmele au sensibilități complet diferite - ticăloșii și stilurile lor sunt complet antitetice unul cu celălalt, dar cumva funcționează. Și face o treabă destul de al naibii de a echilibra acele tonuri (deși Jason primește aproape toate uciderile din film).

Configurarea este de fapt destul de inteligentă. Când oamenii din Elm Street îl elimină efectiv pe Freddy ștergând toate urmele lui din istorie, Freddy se infiltrează în visele lui Jason și îl recrutează pentru a-i face pe copiii din Elm Street să se teamă din nou de el pentru a-și recâștiga puterea. Dar Jason continuă să ucidă victimele înainte ca Freddy să poată ajunge la ele, ducând la o supărare pe Kruger și la rivalitatea titularului slasher. Jason stăpânește lumea reală. Freddy conduce lumea viselor. Ei se lupta. Unul pierde. Se luptă din nou. Celălalt pierde. Cel mai important: se luptă. Pentru fanii groazei, este încântător să-i urmărești invadând unul pe altul teritoriul, abilitățile fiecăruia inutile pe tărâmul celuilalt. Celelalte personaje din film nu sunt remarcabile, dar nu trebuie să fie altceva, deoarece într-adevăr sunt doar furaje care duc la evenimentul principal. Când Freddy și Jason, în cele din urmă, renunță la lupta climatică, este un smackdown absurd, extrem de coregrafiat, care nu pare că aparține nici unui film, ci se potrivește chiar în acest mashup întâmplător. Nu ar trebui să funcționeze. Aceste lumi nu ar trebui să se potrivească. Dar cumva, Freddy vs. Jason este o încântare vertiginoasă.

4) Un coșmar pe strada Elm 4: Maestrul viselor

Maestrul viselor trăiește pe linia de a fi prea campion, dar trăiește pe partea dreaptă a acestuia. Unele dintre ele sunt cu adevărat tâmpite și nu atinge niciodată excelența coezivă a Războinici de vis , dar este un pic bun de distracție și mult mai bun decât orice a treia continuare are dreptul să fie. O continuare directă a Dream Warriors ' poveste, Masa visului r preia cu Kristen (reformare cu Marți Cavaler ) și colegii ei supraviețuitori, doar pentru a-i vedea repede expediați pentru a face loc noului sânge. Maestrul viselor ne dă Alice (Lisa Wilcox), a treia și ultima mare fată finală a francizei, care trece de la o fată slabă la o tânără împuternicită până la sfârșitul filmului.

Maestrul viselor ia punctele culminante ale Războinici de vis - Freddy amuzant, scene de ucidere elaborate, efecte de primă clasă - și le transformă la volum complet. Este cam gălăgioasă, dar un cârlig bun este încă plăcut, chiar și atunci când este prea tare. În mod incontestabil, Freddy a trecut de vârful său, dar este, de asemenea, incontestabil încă Freddy (spre deosebire de caricatura lui însuși, el devine în filmele ulterioare). De asemenea, se mândrește cu una dintre cele mai bune secvențe de coșmar în franciză, cum ar fi Debbie’s, bug-fobă ( Brooke Theiss ) suferă o transformare Cronenbergiană în gândac. Maestrul viselor este Coșmar pe strada Elm în pielea unui blockbuster de vară și, în timp ce filmul marchează începutul declinului lui Freddy de la un ticălos oribil la un tip amuzant ciudat, este încă o explozie de urmărit și se simte ca acasă în DARVE tun.

3) Noul coșmar al lui Wes Craven

Coșmar nou este abia o Coșmar pe Strada Elm continuare. Este aproape mai mult un spin-off. Dar e minunat. Este, de asemenea, prototipul lui Wes Craven pentru Ţipăt , în care și-a flectat meta-mușchii pentru prima dată, obliterând cu desăvârșire al patrulea perete cu o minte minunată, cerebrală. După ani de zile departe de franciză, Craven s-a întors să scrie, direct și uniform stea în filmul alături de întoarcerea originalului Elm Street membrii distribuției Heather Langenkamp , Robert Englund și John Saxon , toți care se joacă singuri în film. Când personajul-Craven visează o idee pentru un nou Coșmar continuare, el îl recrutează pe Langenkamp pentru a reveni ca Nancy, dezlănțuind o serie de evenimente care estompează liniile dintre ficțiune și realitate. În timp ce face o călătorie totală de meta-nebunie, Craven atinge, de asemenea, unele aspecte ascuțite, cum ar fi efectul cinematografiei violente asupra minților tinere, explorate prin intermediul fiului lui Langenkamp, ​​Dylan ( Miko Hughes în cea de-a doua cea mai bună interpretare a copilului său ciudat după Semetarul pentru animale de companie ), care începe să experimenteze crize de teroare după ce prinde originalul Coșmar pe Strada Elm la TV.

Dacă există un lucru care împiedică Coșmar nou de la ridicarea mai sus pe listă, este faptul că, deși a fost un film de groază fără precedent, revoluționar, nu este chiar atât de mult un Coșmar pe Strada Elm film. Secvențele de vis sunt o gândire ulterioară, iar Freddy abia o prezență. Nu seamănă cu Freddy, nu se comportă ca Freddy, nu glumește ca Freddy - și bine ... asta pentru că nu este Freddy, ci un rău străvechi care își asumă masca. Coșmar nou este un film foarte subversiv și inventiv și un punct culminant de groază al anilor '90, dar se simte mai degrabă ca un văr pentru Coșmar franciza decât o continuare adecvată. Cu toate acestea, are aceleași rădăcini și câștigă cu ușurință un loc de top.

2) Un coșmar pe strada Elm 3: Războinicii visului

Singurul motiv Războinici de vis pe locul al doilea se datorează faptului că nu poate exista decât un singur loc pe primul loc. Alături de original, este cel mai perfect LA Coșmar pe Strada Elm am primit vreodată. Războinici de vis este fidel logicii universului stabilită în primul film, dar extinde mitologia și susține acțiunea în modul în care o fac doar cele mai bune continuări. Prin introducerea visului lucid ca tehnică de luptă, Războinici de vis le-a oferit copiilor mijloacele de a lupta împotriva lui Freddy, făcându-l mult mai distractiv decât tind să fie filmele slasher ale paradei de execuție. De asemenea, ne-a oferit două fete finale fantastice la prețul uneia, prezentându-i pe Kristen ( Patricia Arquette , care, din păcate, nu și-a reluat rolul în continuare) și a readus-o pe Nancy (Langenkamp) într-un mod care avea un sens perfect și i-a oferit o rezoluție adecvată, lipsind în finalul primului film, impus de studioul său (Craven a făcut-o) nu ca stingerul care l-a pictat pe Freddy ca câștigător, dar studioul a vrut să-l lase deschis unei continuare).

legenda zelda data lansării filmului

Cu Craven înapoi în șa ca co-scriitor al scenariului și Chuck Russell luând cu încredere cârma, Războinici de vis oferă cea mai plăcută distribuție de personaje din toate Elm Street filmați alături de unele dintre cele mai bune piese set și cele mai imaginative ucideri ale francizei - și toate sunt atât de al naibii de intime, adaptate formelor victimelor. Jennifer ( Penelope Sudrow ) vrea să fie actriță, așa că Freddy își bagă capul într-un televizor, țipând „Bine ați venit la prime time, cățea!” Mutul Joey ( Rodney Eastman ) este literalmente legat de limbă peste o groapă de iad. Și poate cel mai vicios, Freddy își transformă ghearele în seringi, injectându-l pe Taryn dependent de recuperare ( Jennifer Ruben ) cu o supradoză letală. Cel mai important, Războinici de vis este filmul în care Freddy a devenit Freddy așa cum îl cunoaștem acum; monstrul ciudat, sadic, care este întotdeauna ușor mai distractiv decât terifiant. În ceea ce privește continuările de groază, ele nu devin mai bune decât Războinici de vis .

1) Un coșmar pe strada Elm

Este alegerea evidentă, dar este și cea potrivită. Pentru a cita un film mai târziu al lui Craven, nu te furi cu originalul. Coșmar pe strada Elm este filmul vizionar care a construit lumea care a dat naștere moștenirii. Ne-a dat Nancy, Elm Street și rima de pepinieră a lui Freddy. Și, bineînțeles, ne-a oferit Freddy Kruger însuși, portretizat în mod strălucit de Robert Englund cu amestecul perfect de amenințare, măreție și ludicitate. Persoana lui, sadismul său excitant, aspectul său - pielea arsă, mănușa cu gheare, puloverul roșu și verde - și iadul proaspăt pe care l-a adus cu el erau atât de individuale și atât de bine definite încât a devenit o icoană instantanee. Și un ticălos ca Freddy ar putea fi rivalizat doar de un adversar redutabil ca Nancy Thompson, cea mai relatabilă și proactivă fată finală a epocii.

Marea moștenire a lui Craven este că este un regizor care a redefinit genul horror de trei ori și Coșmar pe Strada Elm poate fi cea mai bună realizare a sa în această privință. În vârful nebuniei slasher (existau deja 3 tranșe de Halloween și Vineri 13 a fiecare și o paradă de knock-off-uri la timp DARVE a fost lansat), Craven a întins granițele genului și le-a transformat în ceva cu totul original. Transpunând oroarea în peisaje de vis, Craven a deschis o lume de nenumărate sperieturi fără precedent, iar libertatea creativă a logicii visului l-a condus la piese set inovatoare. Folosind efecte practice simple, dar fericite de inteligente, Craven a creat momente oribile de neputință care încă rezonează - Un gheizer de sânge care trage din pat care a aspirat copilul Johnny Depp , Mănușa lui Freddy care iese din apele liniștite ale băii Nancy, Tina ( Amanda W yss ) zvârcolindu-se în jurul tavanului, picioarele lui Nancy au supt în scări în timp ce încearcă să fugă. Toate sunt atât de simple, atât de primare, dar atât de inteligente și impecabil executate. De la concept până la imagini până la personaje, Craven a realizat un film de groază care ataca visceralul și cerebralul în egală măsură, cu o mitologie care ar da naștere unui cult al personalității în jurul ticălosului său de necaz și a unei francize la fel de incasabile.