Clive Davis în documentarul Apple Music, „Coloana sonoră a vieții noastre”

Ce Film Să Vezi?
 
„Mă simt doar binecuvântat, recunoscător și mândru de faptul că am fost acolo, cu atât de mulți artiști seminali.”

cele mai bune spectacole de comedie pentru a viziona cu binge

Regizat de către Chris Perkel , documentarul Clive Davis: coloana sonoră a vieților noastre este o privire fascinantă și convingătoare asupra executivului și producătorului de discuri Clive Davis 'Călătorie prin uimitoarea sa carieră de cinci decenii ca cel mai important producător de hituri din lume. Prin triumfe și tragedii, Davis a perseverat, având totuși viziunea de a introduce în lume astfel de superstaruri muzicale precum Janis Joplin, Bruce Springsteen, Whitney Houston, Patti Smith, Aerosmith, Alicia Keys, Barry Manilow și Celebrul mare. și făcând acest lucru cu respectul acelor artiști, precum și al celor care au lucrat pentru el.

Collider a avut recent ocazia de a se întâlni cu Clive Davis în camera sa de la Beverly Hills Hotel pentru o lungă discuție de 40 de minute, unde am vorbit 1-la-1 despre cum să vedem succesul extraordinar pe care l-a experimentat, prezentat într-un singur film, cum este să fii numit „cel mai mare om discografic din toate timpurile”, fără să fi avut niciodată un plan de carieră, să fii practic cu artiștii săi, să-l semnezi pe Janis Joplin ca primul său artist de înregistrare, să fii martor la creșterea imensă și căderea tragică a Whitney Houston, potrivind artistul potrivit cu melodia potrivită pentru a obține un mare succes și a creat o moștenire atât de incredibilă.

Imagine prin Roger Ressmeyer - Corbis

Collider: Ai avut un succes extraordinar în industria muzicală și ai descoperit atât de mulți artiști care au avut și ei un succes extraordinar. Cum este să vezi totul împreună, într-un singur loc cu acest film?

CLIVE DAVIS: Este întotdeauna o experiență emoțională. Acest lucru este total produs, regizat și lansat fără mine. Am fost intervievat doar pentru asta. Nu am vorbit niciodată cu nimeni care a fost intervievat pentru asta, înainte sau după interviul lor. Nu am sugerat nume. Au făcut-o singuri. Când am văzut-o prima dată, cea mai puternică experiență emoțională a fost afirmarea că contactul special și anii pe care i-am petrecut cu atât de mulți dintre acești artiști, care a fost acum câteva decenii, au fost la fel de semnificativi pentru ei, ca și pentru mine. Dacă scrieți o carte, poate exista întotdeauna un media sceptic care să spună: „A înclinat-o? A exagerat-o? Este corect? ” Nu poți spune asta atunci când artiștii, ei înșiși, vorbesc la cameră, în mod voluntar și își acordă timpul.

În film, Aretha Franklin te numește „cel mai mare om record din toate timpurile”. Te simți cel mai mare om record din toate timpurile?

DAVIS: Nu mă gândesc niciodată la asta. Cred că, atunci când văd amploarea a ceea ce s-a făcut, și participând la revoluția rock, fiind conștient și implicat în revoluția hip-hop și fiind parte a lumii pop și a marilor cântece, știu că am fost chiar acolo, într-un rol incredibil, în ultimii 50 de ani. Așadar, sunt mândru de faptul că acest documentar poate rezista la un studiu despre ceea ce s-a întâmplat în muzica contemporană, în această perioadă de 50 de ani. Cum se clasează asta sau ce face asta, mă simt doar binecuvântat, recunoscător și mândru de faptul că am fost acolo, cu atât de mulți artiști seminali. Nu a fost doar o melodie, un singur disc sau un format. Sunt atât de mândru că astăzi, toți acești ani mai târziu, nu numai că nu au fost minuni, ci și Billy Joel, [Bruce] Springsteen, [Carlos] Santana, Aretha, [Barry] Manilow și aș putea continua, umplu stadioane și arene, peste tot în lume. Știu că este special. Acești artiști au un astfel de geniu în ei înșiși.

Imagine prin Elliot Landy - Redferns

De ce a fost atât de important pentru tine să fii atât de practic cu artiștii tăi?

DAVIS: După ce am fondat Arista și am vrut să fie o etichetă majoră instantanee, nu ați putea face acest lucru doar prin semnarea unor artiști independenți. O mare parte din public depinde de hit-ul single. Nu vor admite acest lucru și se vor bate de râs, dar fără el, din punct de vedere comercial, veți face o fracțiune din ceea ce ați putea face. Nu l-am semnat doar pe Whitney [Houston]. Am găsit fiecare melodie pe care a înregistrat-o fiecare. Am făcut parte din arsenalul creativ al acestor artiști. Nu a fost doar o relație profesională. Cu unii dintre ei, am ajuns să aducem parteneri creativi. Poți să fii un actor sau o actriță grozavă, dar fără proprietatea potrivită, nu ai șansa să arăți ce poți face. Este la fel cu un vocalist. Trebuie să ai acele melodii și ele se pot califica pentru a fi coloana sonoră a vieții noastre. Există 135 de repere muzicale în acest film, cu melodii care sunt cu adevărat de neuitat. Este o mulțime de muzică grozavă.

Ești cineva care se poate bucura și se poate bucura de succes sau te concentrezi mai mult pe eșecuri?

DAVIS: Nu, nu mă concentrez asupra eșecurilor sau așteptărilor false ale unui anumit artist. Mă concentrez pe ceea ce este necesar pentru a avea „succes”. Nu vin niciodată cu un sentiment deplin de aroganță sau așteptare. Nu vor reda discul meu pentru că l-am descoperit pe [Janis] Joplin sau Springsteen. Trebuie să-l câștigi. Am un respect foarte sănătos pentru eșec. Acesta este motto-ul meu. Pierzându-mi părinții, a trebuit să mențin o medie A pentru a păstra burse. Nu aș fi putut sta niciodată la NYU sau la Harvard Law, dacă nu aș menține media respectivă. Deci, este etica mea de lucru, pregătirea mea, îngrijorarea mea de a trece peste deal și de a-mi ține urechea la curent. Mă concentrez asupra îngrijorării de a nu fi un eșec și a ceea ce este nevoie pentru a-l face. Cred că a făcut asta în școală și în toți acești ani mi-a servit bine, asigurându-mă că sunt pregătit.

Imagine prin colecția personală Clive Davis

Întrucât aceasta a fost o profesie care te-a găsit, spre deosebire de găsirea ta, ai ajuns la un punct în care ți-ai stabilit un plan de carieră, odată ce ai realizat că este ceva pentru care ai un instinct?

DAVIS: Aveam deloc un plan de carieră? Nu, nu am făcut-o. A fost o pauză norocoasă. Din moment ce nu aveam bani și tatăl meu era electrician, iar părinții mei au murit când aveam 18 ani, singurul meu plan de carieră era acela că, în familiile evreiești din acea epocă, dacă te-ai descurca bine din punct de vedere academic, ai fi fie medic, fie avocat. . Medicina nu m-a interesat niciodată, așa că aveam să fiu avocat, fără să știu nici măcar care este viața unui avocat. Acesta a fost scopul meu de a mă scoate din stradă, ca să spun așa, și am făcut-o. Aflarea faptului că eram la firma unde era un client Columbia Records a fost o pauză atât de norocoasă. Făceam lucrări fără litigii pentru compania de divertisment. Nu aveam nicio relație cu discurile sau muzica, dar asta mi-a adus slujba. Când am obținut acel loc de muncă, m-am întors la facultatea de drept și am urmat cursuri speciale de drepturi de autor și concurență neloială, pentru a fi cel mai bun avocat pe care l-am putut. Dacă lucram la un contract de spectacol pe Broadway, eram acolo în seara deschiderii. Nu am vrut să fiu avocat care practică dintr-un turn de fildeș. Am vrut să înțeleg afacerea de bază, așa că am ascultat. Nu eram muzician. Încă nu pot citi deloc muzică. Voiam doar să fiu cel mai bun avocat pe care îl puteam. Nu mi-aș fi putut imagina niciodată că voi deveni șeful Columbia Records.

De câte ori, de-a lungul anilor, oamenii au încercat să te convingă să te îndoiești de propriul tău instinct și cum ai reglat toate acestea și ai avut încredere în intestinul tău?

DAVIS: Nimeni nu a încercat să mă scoată din lucruri din cauza istoricului meu. După Janis Joplin, de fapt, am continuat să o fac. Am semnat Chicago, Santana, Aerosmith, Billy Joel, Springsteen. Chiar dacă nu au decolat imediat - Springsteen a ajuns pe al treilea album - oamenii știau că sunt diferiți, unici și speciali. Adevărul este că eram pe rol. Dacă nu știam cum să intru în muzica R&B, am apelat la [Kenneth] Gamble și [Leon] Huff. Pariez pe echipa potrivită. Nu a trebuit să depășesc pe cineva care încearcă să mă descurajeze, deoarece discursul vorbea de la sine.

Imagine prin David LaChappelle - Sony Music Archive

Veți fi întotdeauna gândit în legătură cu Whitney Houston. A fost imediat pentru tine, când ai auzit vocea ei?

DAVIS: A fost o combinație de lucruri. Era și frumusețea ei. Era superbă. Imaginile din filmul ei cântând pe Spectacolul Merv Griffin a fost la două săptămâni după ce am semnat-o și exact așa arăta și exact cum cânta, când am semnat-o în 1983. Era atât de naturală. Geniul ei interpretativ era acolo și era o frumusețe. Ar putea să-și aducă acea energie și să te uimească prin notele la care ar putea ajunge. După acea performanță, există un film despre care spun: „Dacă există un artist pentru generația următoare, cum ar fi Lena Horne, care a fost pionieră sau Dionne Warwick, ar fi Whitney Houston”. Nu aș fi făcut această predicție, dacă nu aș fi fost uluit. Nu puteți vedea progresul în poveștile tabloide din documentare, deoarece acestea sunt despre Bobby Brown și altele asemenea. Nu au fost acolo în acești ani. În acest film, o vezi trecând de la un hit la altul. În fiecare aspect, era incredibilă. Da, trebuie să comunicați, așa cum face acest film, tragedia când s-a transformat într-un schelet din cauza impactului drogurilor, dar trebuie să arătați și magnitudinea impactului ei asupra lumii și lucrurile total comandante pe care le adus. Sunt mândru că acest documentar nu trage pumni și comunică profunzimea tragediei, dar oferă și magnitudinea talentului ei. Asta duce la suspine și plânsuri la sfârșit, odată cu pierderea tragică a ei.

Când ții la artiștii tăi la fel de profund ca tine și îți iei la fel de mult timp și îți pasă de ei, cât de greu îți este să-i privești pe demonii lor fiind moartea lor supremă?

DAVIS: Ai putea fi părinte și apropiat de copilul tău, și să nu știi sau să vezi sau să respingi ceea ce face cu adevărat acea persoană atât de aproape de inima ta. De obicei, subestimăm că a depășit pe cineva și nu apreciază pericolul acestuia. A luptat cu el, știu asta.

Imagine prin Larry Busacca - Getty Images

Ce vă amintiți despre prima dată când l-ați văzut și auzit pe Janis Joplin și ce v-a făcut să știți instantaneu că ați găsit ceva care să fie atât de durabil?

DAVIS: Nu am mai văzut pe nimeni ca ea până acum. Știam că este unică. Cruditatea ei era unică. A fost un activ, nu o datorie. Chiar și prin scurtele atingeri ale muzicii ei din film, nu ați văzut pe nimeni de genul acesta. Știam doar, în fiecare fibră. Orice ar fi, fiecare fibră din mine a spus: „Acesta este un artist special, unic”. A trebuit să am încredere în instinctul meu și să merg după el. Nu am avut cu cine să mă consult, dar am căutat.

Ai un talent real pentru a potrivi melodia potrivită cu artistul potrivit. Câte melodii a trebuit să ceargă de obicei?

DAVIS: Un număr extraordinar. Eram dragul editorilor. S-a aflat că mă uitam, așa că am primit o restanță. Am găsit 90% din rezultatele pentru Air Supply. Am găsit două dintre cele patru mari hit-uri pentru cele nouă milioane de vânzări Ace of Base. Au fost mulți artiști pe care i-am asortat cu melodii. Am fost un colaborator creativ cu mai mulți artiști importanți.

Familia dvs. este, de asemenea, în acest documentar și putem afla despre cariera și realizările dvs. Ce înseamnă moștenire pentru tine?

DAVIS: Este o moștenire foarte, foarte puternică. Acest film atinge fiecare bază și nu îmbracă nimic. Mulțumirea, când am format J Records, directorii de top, care aveau toți familii, au venit cu mine. Peste noapte, J a devenit Arista. Poți să fii un mascat dificil, dar dacă ești corect și simți că au un lider creativ, atunci te vor urmări. A fost incredibil de satisfăcător faptul că 18 din 18 directori au venit cu mine. Au crezut în mine, mi-au încredințat pe ei înșiși și familiile lor și, chiar dacă aveam standarde înalte, eram corect.

Îți mai place muzica la fel de mult acum, ca atunci când ai început această călătorie?

DAVIS: Îmi place foarte mult. Îmi place încă, foarte mult.

Clive Davis: coloana sonoră a vieților noastre este disponibil pentru streaming exclusiv prin Apple Music.

Imagine prin colecția personală Clive Davis

Imagine prin Apple Music