Alden Ehrenreich și Demi Moore în „Brave New World”, „Solo” și filmarea scenelor de orgie

Ce Film Să Vezi?
 

Seria Peacock se bazează pe un roman distopic clasic.

-

Bazat pe romanul inovator al lui Aldous Huxley , seria originală Peacock Brave New World arată că realitatea unei societăți utopice de pace și stabilitate nu este întotdeauna viziunea armonioasă pe care ar părea să fie. În New London, monogamia, intimitatea, banii, familia și istoria în sine sunt interzise, ​​dar pentru a găsi echilibrul, toți cetățenii iau un medicament numit Soma pentru a-i ajuta să atingă fericirea pe care se așteaptă să o experimenteze veșnic.

În timpul zilei presei virtuale pentru noul serial TV, co-staruri Alden Ehrenreich , care joacă rolul lui John the Savage, locuitorul din Savage Lands, și Demi Moore , care o interpretează pe mama sa Linda, o femeie al cărei trecut a sângerat în fiecare aspect al prezentului ei, a vorbit despre ceea ce i-a atras de această poveste, creând un aspect credibil pentru spectacol, explorând relația neobișnuită dintre mamă și fiu a personajelor lor, capcanele lui o lume care te obligă să experimentezi plăcerea, ceea ce ar surprinde cel mai mult publicul despre ceea ce este nevoie pentru a realiza acest spectacol și ce le-a plăcut cel mai mult în interpretarea personajelor lor. Ehrenreich a vorbit și despre dacă ar putea ajunge vreodată să se întoarcă în rolul lui Han Solo.

Imagine prin Peacock

Collider: Există atât de multe straturi interesante ale acestei povești de explorat și de explorat și sunt complet captivat. Cum a fost pentru voi citind asta? Te-ai agățat de poveste când ai citit scenariul? Ce te-a făcut să vrei să faci parte din povestea asta?

ALDEN EHRENREICH: Pentru mine, lucrul care mi s-a părut că a ieșit cel mai mult în evidență a fost că serialul abordează aceste întrebări filozofice foarte mari, care sunt evident puse în evidență în roman, și vorbește despre societate, despre clasă și despre sexualitate, dar ghidul tău prin toate acestea este că trăiești prin modul în care acele lucruri se manifestă în fiecare zi, moment în moment, experiența emoțională a oamenilor din aceste lumi. Și m-am gândit că modul în care fiecare scenă era cea mai emoționantă și mai dezordonată versiune a vieților acestor oameni și a vieților intime a fost un mod mai convingător de a ajunge la asta și m-am simțit mult mai uman și mult mai real decât ceva care ar putea fi. mai prescriptiv, sau ceva.

Acesta este un spectacol în care aspectul acestor terenuri este foarte important și, dacă acele imagini nu sunt acolo, s-ar putea simți foarte ieftin, sau ca un decor, spre deosebire de un loc real. Ce a fost, în conversațiile cu echipa de creație, care te-a liniștit cu adevărat și te-a vândut cu adevărat despre viziunea pe care o aveau pentru asta și cum o vor aduce la viață?

DEMI MOORE: Intrând, amploarea a ceea ce urma să fie nevoie pentru a face acest lucru atât de măreț pe cât trebuia să fie a fost ceva pentru care s-au angajat în mod clar și puteai vedea asta în ceea ce se construia. Pentru mine, într-adevăr existam doar în Țările Sălbatice și, în mod surprinzător, a fost nevoie de mult pentru a crea acea lume apocaliptică a viitorului care a fost dărâmată. Cred că a fost clar de la început că, dacă vrei să faci asta, trebuie să o faci corect.

Alden, cum a fost pentru tine să fii atât în ​​Savage Lands, cât și în New London?

EHRENREICH: Aspectul spectacolului este credibil, atât în ​​Savage Lands, cât și în New London, ca lumi pe care oamenii le-ar fi creat. Nu au mers atât de științifico-fantastic sau apocaliptic cu ea încât să pară o carte de benzi desenate sau ca un film de gen. Într-un anumit sens, aceste lumi sunt justificate de ceea ce oamenii ar putea crea pentru ei înșiși ca utopie. O mulțime din New London arată ca redări ale unor mall-uri de cumpărături ecologice, cu gândire de viitor, care există acum. Au exprimat-o în umanitate. Este SF, dar folosește SF pentru a vorbi despre lumea în care ne aflăm acum și pentru a ne reflecta asta, spre deosebire de a crea o evadare din ea.

Imagine prin Peacock

Este într-adevăr atât de cinematografic și este atât de impresionant să vezi ce s-a realizat cu el. Cum s-a simțit această filmare în timpul producției? Ați simțit că este la nivelul a ceea ce ați făcut în film?

EHRENREICH: În multe privințe, da. Lucrul care este diferit pentru mine este că, într-un proiect de film, este mai mult condus de regizor. Aceasta este prima serie pe care am făcut-o cu adevărat. Înțelegându-mi capul în jurul versiunii eșalonate a ierarhiei puterii, sau cine este șeful și cine dă tonul, asta este mult mai clar când este un regizor într-un film, în special un scriitor/regizor într-un film. Așa că acesta a fost singurul aspect care a simțit diferit, dar acestea fiind spuse, regizorii pe care i-am avut au fost cu adevărat puternici și a existat o intenție reală de a face acest lucru să se simtă ca un film.

MOORE: Și cred că și cinematografia vorbește cu adevărat despre asta. Nici eu nu am făcut niciodată un serial, dar când vine vorba de aspectul lui, au fost momente în care am avut, în unele scene, care au simțit ca un film suedez. Iluminarea era atât de bogată și spunea atât de mult din poveste, împreună cu orice altceva

cele mai bune filme de război din toate timpurile

Alden, când faci așa ceva, se compară, în vreun fel, cu o filmare pentru așa ceva Numai ? Are Razboiul Stelelor Universul încă se simte mai mare decât orice altceva ai făcut, sau sfera de aplicare a acestui lucru este destul de la acel nivel?

EHRENREICH: Scopul acestui lucru este destul de mare. Nu este chiar așa Razboiul Stelelor mare. Razboiul Stelelor trăiește într-adevăr în spectacolul acestor lucruri, în timp ce acesta trăiește într-adevăr în momentul în clipă, de la persoană la persoană. S-a simțit cu adevărat diferit, pentru că s-a simțit într-adevăr, în esență, ca o dramă și o poveste de dragoste. Există un mare simț al umorului și un simț al satirei, dar este cu adevărat întemeiat. În timp ce distracția de Razboiul Stelelor iar plăcerea este că este o lume complet diferită și oamenii acționează în acest mod distractiv, care este oarecum tabără și oarecum stilizat. Fiind desprins din Razboiul Stelelor , asta nu se simțea deloc ca o chestie SF, într-un fel.

chiar am iubit Numai și distribuția și am crezut că a fost un film atât de distractiv. Speri că ai putea relua acel personaj la un moment dat?

EHRENREICH: Vom vedea. Nu știu. Ei își dau seama ce Razboiul Stelelor arată ca în lumea noastră de azi. În toate privințele, cu peisajul media, totul este atât de diferit, cu serviciile de streaming și totul, așa că vom vedea ce va rezulta. Cred că ceea ce este interesant este că trăim într-o perioadă în care există o mulțime de oameni care se gândesc la ce ar putea fi asta. Deci vom vedea.

Relația mamă-fiu dintre personajele tale este cu adevărat crucială pentru această poveste, pentru a determina publicul să dorească să-și urmeze călătoria. Când v-ați întâlnit pentru prima dată și ce v-a ajutat să stabiliți acea relație?

MOORE: Ei bine, ne-am întâlnit în Țara Galilor, sau poate a fost Londra. Ne-am întâlnit în cealaltă parte a lumii. Pentru mine, la baza acesteia, este o mamă care își dorește tot ce este mai bun pentru fiul ei, sau ceea ce crede ea că este mai bun. Există o diferență interesantă, imediată, între cele două lumi ale lor. Înțelegerea sexualității de către Linda vine de la New London, care este evident mai liberă. Nu există monogamie. Este un corp social. Cred că asta se revarsă în comportamentul ei față de fiul ei. Ceea ce ar fi, într-un fel, puțin nefiresc pentru ceea ce considerăm a fi o relație mamă-fiu.

Imagine prin Peacock

Personajul tău are, de asemenea, un aspect foarte distinct, care este diferit de modul în care suntem obișnuiți să te vedem. Când a fost vorba de explorarea personajului, cum te-a ajutat asta să o găsești și care este adevărata distracție să te pierzi în personaj în acest fel?

MOORE: Pentru cineva care a trecut de la a nu experimenta niciodată durere la a fi abandonat și lăsat să aibă un copil și, de asemenea, să-și amintească că oamenii din New London nu îmbătrânesc sau nu se destramă, și totul despre ceea ce a devenit viața ei este supraviețuire , aspectul a fost ceva pe care echipa de creație și-a dorit foarte mult să încerce, să-l ia cu adevărat și să îl facă oarecum neașteptat. Ea este cu adevărat ruptă, această femeie, dar totuși încearcă să păstreze o aparență de atractivitate.

Este un concept atât de interesant cu temele acestei lumi, deoarece forțarea oamenilor să participe la plăcere pare să ia oarecum plăcerea de la toate. Amândoi, personal, simțiți că fericirea vine mai mult dintr-un echilibru între lucruri, decât să vă răsfățați prea mult cu ceva, așa cum încearcă să facă aceste personaje?

versiuni cinematografice ale unei colinde de Crăciun

MOORE: În primul rând, fericirea poate veni doar din interiorul tău. În această lume distopică, ai dreptate sută la sută, acțiunile organismelor sociale nu sunt diferite de a te trezi și a lua micul dejun. Am putut vedea că ar putea îndepărta magia. Dar ca orice, dacă este singurul lucru pe care îl știi, atunci este singurul lucru pe care îl știi. Doar prin personajul lui Alden ajungem să trăim cu adevărat ceea ce ar putea fi pentru experiența noastră, să pășim în ea și să învățăm un nou mod de a exista.

EHRENREICH: Cu presiunea pentru fericire, există anumite sentimente care sunt în regulă și anumite sentimente care nu sunt, și există anumite sentimente care sunt bune și anumite sentimente care nu sunt. Este folosirea SF pentru a vorbi despre lumea noastră, deci o ignoranță masivă în jurul împlinirii sau fericirii care trebuie să arate într-un anumit fel, sau să aibă o anumită calitate, și că sentimentele rele sunt rău de a avea, există multă înțelepciune. în [Aldous] Huxley, și despre capcana asta atunci când renegați sentimentele care apar în tine. Sentimente pe care le-ați putea avea, cum ar fi frica, anxietatea, durerea, durerea și mânia, dacă acele lucruri sunt îngropate, fericirea prin care treceți nu este chiar pe o fundație reală.

Ce crezi că i-ar surprinde cel mai mult pe oameni despre ceea ce este nevoie pentru a realiza un astfel de spectacol?

EHRENREICH: Cu scenele de orgie, oamenii care făceau acele scene erau soldați atât de uriași. Trageam la trei dimineața, în mijlocul unei păduri din Țara Galilor, într-o groapă de noroi din mijlocul acelei păduri, așteptam ore întregi și ni se dădea prânzul în cutii mici, și au avut o atitudine grozavă în privința asta și un mare simț al umorului despre asta. A fost foarte suprarealist să te obișnuiești.

Este o suferință cu totul nouă pentru arta ta.

EHRENREICH: Mai multe din partea lor.

MOORE: Nu am apucat să văd nimic din toate astea, dar urmărind-o, chiar și coregrafia mișcărilor, nu îmi pot imagina ce ar fi nevoie.

EHRENREICH: Orchestrarea tuturor acestor lucruri a fost cu adevărat fenomenală. Și s-au asigurat că toată lumea este confortabilă.

MOORE: De fapt, arată foarte frumos.

Imagine prin Peacock

Au existat aspecte ale acestor personaje pe care ți-a plăcut în mod deosebit să le explorezi, deoarece erau lucruri pe care nu ai avut niciodată șansa să le joci înainte?

MOORE: Da, cu siguranță au fost lucruri care au pășit în Linda în care, atunci când cineva este, așa cum este ea la început, destul de inconștient, este foarte interesant, nivelul de libertate pe de o parte, care există în iresponsabilitatea lui. Cu cât de scăpată de sub control era de fapt, nu știu dacă nu am făcut asta niciodată, dar cu siguranță a fost o parte interesantă a arcului cuiva care se trezește în momentul pe care ea a așteptat, modul ea iese dintr-o moarte lentă.

EHRENREICH: Pentru mine, a fost o răutate obosită. A fost o ostilitate și distracție. Există un termen din această carte și o să-l dracuiesc, dar a fost o plăcere întunecată a romantismului acru și a existat un element din asta. În timp ce în multe alte roluri pe care le-am jucat, am jucat așa cum m-am simțit pentru o lungă perioadă de timp, ceea ce a fost profund idealist și romantic. Mai există asta aici, dar are și alte avantaje care au fost cu adevărat distractive.

Brave New World este disponibil pentru redare la Peacock TV.