Filmul din anii '80 Publicul nu se vede niciodată

Ce Film Să Vezi?
 
Anii '80 au fost plini de filme care au făcut răsturnări șocante înainte de creditele de final. S-ar putea spune că aceste filme din anii '80 dezvăluie că au simțit al șaselea, înainte ca M. Night Shyamalan să iasă din școală.

Mai jos, cele mai bune exemple de filme din anii '80 cu WTF în ultimul moment dezvăluie că vă vor lăsa zguduit. Și, probabil, este de la sine înțeles, dar SPOILER ALERT!

Blade Runner (1982)

Ca Lucrul , Blade Runner este un alt clasic lansat în vara anului 1982 care nu și-a găsit publicul meritat decât după ce a părăsit cinematografele. Ridley Scott Monumentul ars lent al clădirii mondiale și al sci-fi-ului tematic este la fel de impresionant din punct de vedere tehnic pe cât de captivant, în special tăierea finală și sfârșitul versiunii sale.

Imagine prin intermediul Warner Bros.

Tăierea teatrală a culminat cu un final fericit mandatat de studio (care a fost doar material reutilizat din Strălucirea ) unde „fost polițist, fost Blade Runner” Rick Deckard ( Harrison Ford ) scapă de limitele pline și pline de neon din 2019 Los Angeles cu interes de dragoste și Replicantul Rachael în remorcă. Dar tăierea finală oferă un final mai ambiguu, sugerând cu tărie că Deckard este el însuși replicant înainte de a urca pe un lift cu Rachael la remorcare.

The Empire Strikes Back (1980)

Cel mai bun Razboiul Stelelor film făcut vreodată, Imperiul loveste inapoi oferă încă un festin vizual impresionant datorită efectelor speciale de reper ale ILM. De asemenea, a uimit publicul cu infamul său twist „nu-a văzut-care-vine”, care îl implică pe Luke Skywalker și cauza principală a morții pentru băieții numiți căpitanul Needa, Darth Vader.

Imagine prin LucasFilm

Luke și Vader se angajează într-un duel cu sabie laser de pisică și șoarece în complexul Lando Cloud City. Bătălia îl costă în cele din urmă pe brațul lui Luke și îi trimite pe Jedi-ul nostru în creștere pe marginea unei platforme șubrede, fără nicăieri să meargă decât în ​​jos. Pierderea acestui membru pare a fi o epocă de aur în comparație cu bomba adevărată pe care Vader o aruncă asupra tânărului Skywalker. Toți împreună acum: „Nu, Luke. Eu sunt tatăl tău. ” * Cu o voce Yoda perfectă : A început acest sfârșit din toate timpurile.

Raiders of the Lost Ark (1981)

Steven Spielberg și clasicul filmului distractiv efort al lui Harrison Ford este plin de scene iconice: acea secvență de deschidere cu Indiana Jones care depășește un bolovan, îndepărtarea improvizată a unui spadasin de către Indy și acea căutare de camioane în cameră, unde Indy urcă peste ȘI sub camionul menționat . Dar, probabil, cea mai memorabilă scenă a filmului este ultima sa.

Imagine prin Paramount

Într-o răsucire care ar putea trăi în același cod poștal ca Zona crepusculara , Indy riscă, literalmente, să-și topească fața pentru a recupera Arca Legământului doar pentru ca acesta să ajungă în mâinile „proștilor birocratici”. În cutie, Arca este rotită în limitele aglomerate ale unui depozit misterios, găzduind alte cutii misterioase care nu sunt deschise. Fanii ar trebui să aștepte 27 de ani pentru a revedea Arca - în Regatul craniului de cristal - și pentru a afla că acel depozit era de fapt (strânge perlele) Zona 51.

Zona moartă (1983)

O altă adaptare subevaluată a unui roman Stephen King, David Cronenberg E bântuit Zona moartă este și mai oportun în prezent, având în vedere climatul politic tumultuos al țării. Christopher Walken oferă una dintre cele mai bune performanțe ale sale ca Johnny, un bărbat care supraviețuiește unui accident aproape fatal și revine cu o abilitate aproape psihică de a vedea evenimente teribile, de sfârșit.

Imagine prin Paramount Pictures

Când se intersectează cu Stillson, un politician carismatic, dar dubios, interpretat de marele Martin Sheen , Johnny întrezărește apocalipsa literală pe care președinția lui Stillson o va aduce dacă va câștiga alegerile. Știind că nu poate lăsa acest lucru să se întâmple, Johnny încearcă să-l asasineze pe Stillson - și moare în acest proces. Dar nu înainte de a întrezări un viitor în care cariera politică a lui Stillson este în ruină. Phew.

The Thing (1982)

In timp ce John Carpenter Clasicul de groază preferat de fani Lucrul nu a reușit să rezoneze cu publicul de la acea vreme, a realizat o venerare mult câștigată de atunci - mai ales datorită fotografiilor sale finale. La o stație de cercetare din Antarctica, după ce abia a supraviețuit unei întâlniri explozive cu un extraterestru ucigaș care poate lua forma oricărei persoane sau lucruri cu care intră în contact, MacReady ( Kurt Russell ) și copii ( Keith David ) apar ca singurii supraviețuitori ai echipei de cercetare.

Imagine prin Universal Pictures

Sunt lăsați printre ruinele arzătoare ale instalației, respirând aburind în aerul nopții, niciunul dintre ei nu este convins că nu sunt The Thing. Paranoici și obosiți, cei doi se privesc în jos - așteptând o salvare care nu va veni niciodată. Și publicul este lăsat bântuit de imaginile finale ale filmului, nefiind siguri dacă proprietarul celei mai mari bărbi din istoria filmului este sau nu uman.

Christine (1983)

John Carpenter Urmărirea la Lucrul este adesea uitat când vine vorba de clasarea atât a celor mai bune filme ale cineastului, cât și a celor mai bune adaptări ale romanelor lui Stephen King. Este păcat, deoarece acest film de groază neliniștitor, vizionat cu luminile aprinse, despre un adolescent care se luptă cu clipurile sale de mașină foarte rele, aproape simțitoare, într-un ritm încrezător - construind până la un act final.

pentru a viziona filme x-men

Imagine prin Columbia Pictures

După ce vehiculul ucigaș titular acumulează un număr semnificativ de cadavre, proprietarul său - Dennis ( John Stockwell ) - atrage mașina către un garaj unde duce un buldozer la el. Din păcate, Christine se poate regenera singură (pentru că motivele). Dennis o lovește pe Christine până la punctul în care nu se poate remedia. După ce mașina este compactată într-un cub într-o curte de gunoi, o ținem de grila din față - care încet începe să se răsucească.

Întoarcerea morților vii (1985)

Vina Întoarcerea morților vii pentru introducerea publicului în conceptul de zombi care mănâncă braaaains. Dă vina, de asemenea, pe acest hit cult pentru publicul șocant - într-un mod bun - cu pumnul său de un gen de final, fanii nu prea au văzut venind. Louisville, Kentucky, este locul pentru această adăugare a „Small Town Folk vs. Zombie Horde”.

Imagine prin Orion Pictures

Datorită unui depozit de aprovizionare care găzduiește (ce altceva?) Tamburi militare pline de un „experiment eșuat”, un gaz toxic se scurge în aer și începe repede să învie morții. Un colonel excesiv de zel Glover ( Jonathan Terry ) aruncă o coajă de artilerie nucleară pe zonă - ștergând atât oamenii, cât și zombii. Glover consideră că este o victorie, ignorând căderea ploilor acide care îi determină pe morții pe care tocmai i-a ucis să umble din nou pe pământ.

Star Trek II: mânia lui Khan (1982)

Regizorii din spatele acestui clasic SF - cel mai bun dintre Star Trek filme - a tras un fals pe public în minutele de deschidere ale filmului. L-au „ucis” pe domnul Spock ( Leonard Nimoy ) în timpul unui simulator de punte, pentru a-și potoli grijile mult mediatizate cu privire la dispariția vulcanului lor preferat. În curând, publicul s-ar fi înșelat în concluzia îngrozitoare a continuării.

Imagine prin Paramount Pictures

Pentru a-și salva echipajul de la o moarte sigură, Spock se sacrifică mergând în sala de mașini a Enterprise pentru a ajuta nava paralizată la viteza de deformare. Amiralul Kirk este în curând înștiințat de Ave Maria, prietenul său, și se repede la inginerie. Acolo își găsește cel mai bun prieten suferind de arsuri fatale de radiații și separat de el prin sticlă. Și publicul s-a trezit rapid căutând țesuturi - și apoi aplaudându-se - când filmul încheie cu un indiciu că Spock ar putea să nu fie mort până la urmă!

April Fool’s Day (1986)

Datorită boom-ului filmului slasher din anii '80, fanii genului au găsit mult sânge și sânge Ziua Pacalelilor . „Slaughter” abia acoperă ceea ce se întâmplă, întrucât un grup de studenți se află urmărit de un ucigaș în escapada de weekend într-un conac izolat al insulei.

Imagine prin Paramount Pictures

care moare în noii răzbunători

Numărul de corpuri începe devreme când ucigașul - o fată plină de fericire numită „Muffy” - alege un prieten de grup în weekendul de până la 1 aprilie. Dar Muffy nu a ucis pe nimeni, ea a angajat un prieten de la Hollywood în efecte speciale pentru a face să pară că i-a ucis. De ce? Weekendul a servit ca o repetiție generală, deoarece Muffy intenționează să transforme moșia într-un spectacol de groază.

Maximum Overdrive (1986)

Primul și singurul lungmetraj al lui Stephen King în calitate de regizor este una dintre cele mai vinovate plăceri vinovate făcute vreodată. Bazat pe nuvela lui King „Camioane”, Overdrive maxim găsește un transpirat Emilo Estevez luptându-se să conducă o bandă de supraviețuitori împotriva unui camion omicid cu o față gigantă de Goblin Verde pentru un grătar.

Imagine prin De Laurentiis Entertainment Group

Groaza de zero a intrat pe o stație de camion din Carolina de Nord, unde Bill lui Estevez distruge în cele din urmă camionul Green Goblin cu un lansator de rachete. Lucrurile iau apoi o întoarcere pentru suprarealist, întrucât o carte de titlu final ne spune că un OZN, legat de evenimentele nebune la care tocmai am fost martori, a fost distrus recent de un „satelit meteo” sovietic. Șase zile mai târziu, planeta noastră trece din calea cometei și, da, acest film s-a întâmplat.

The Vanishing (1988)

Filmele cu final șocant nu sunt mult mai bune decât acest thriller emoționant din Olanda. (Treceți peste remake-ul din 1993 cu rolul principal Jeff Bridges ). Un cuplu olandez, minunatele Rex și Saskia, fac o excursie rutieră și fac o oprire în groapă la o benzinărie. Dar când Rex se întoarce de la cumpărarea băuturilor, descoperă că Saskia a dispărut. Lucrurile merg repede într-un loc „nu-pentru-cei-slabi-de-inimă”, pe măsură ce căutarea lui Rex pentru partenerul său se întinde pe trei ani.

Imagine prin Argos Films

În cele din urmă îl întâlnește pe răpitorul ei, un bărbat liniștit pe nume Raymond. Raymond încheie o înțelegere: îi va spune lui Rex ce s-a întâmplat cu Saskia, dar numai dacă va experimenta el însuși. O băutură de cafea drogată mai târziu, Rex se trezește îngropat de viu, în timp ce Raymond se relaxează cu familia sa la casa lor de la țară.

Dressed to Kill (1980)

director Brian De Palma a fost (fără un joc de cuvinte) tocmai l-a omorât la începutul deceniului, cu acest thriller Hitchcock-ian gender-bender Îmbrăcat pentru a ucide . Complotul batjocoritor, care se concentrează pe crima unei gospodine și pe femeia care a asistat-o, nu se încheie cu una ci cu una Două „Gotcha” se răsucește. Când Liz, o tipă de lux din New York, a jucat Nancy Allen , descoperă femeia ucisă și îi zărește ucigașul, în scurt timp se află pe lista scurtă pentru a fi următoarea victimă a ucigașului.

Imagine prin Filmways Pictures

Liz este prinsă rapid pe orbita psihiatrului decedatului, Dr. Robert Elliot ( Michael Caine ). Și atunci lucrurile se transformă la stânga în nebunie, pe măsură ce aflăm că Dr. Elliot este și „Bobbi”, criminalul gospodinei. Aceasta este o întorsătură numărul unu. Al doilea? Bobbi este prinsă și scapă de azilul ei mental pentru a o ucide pe Liz - doar ca Liz să se trezească țipând din coșmarul ei.

Un vârcolac american la Londra (1981)

Hollywoodul nu mai face filme ca această comedie de groază. (Cu excepția singurului regizor John Landis ' Sunt, Max , va scrie și va regiza.) În urma unei transformări epice (și dureroase) în vârcolac, turistul american David ( David Naughton ) petrece cea mai mare parte a filmului străbătând străzile Londrei și sărbătorind cetățenii săi.

Imagine prin Universal Pictures

Interesul iubirii lui David, Alex, se găsește pe urmele alter ego-ului său supranatural, când poliția din Londra îl învârte pe David pe o alee. Ea încearcă să-și calmeze sinele sălbatic, dar este prea târziu - poliția trage și ucide creatura. Alex - în lacrimi - rămâne cu imaginea iubitului ei, în forma lui umană goală, culcat mort în fața ei.

Vineri 13 (1980)

Cel mai bun. Sperietura. Vreodată. Prima intrare în această populară franciză slasher nu este cea mai satisfăcătoare sau populară din punct de vedere creativ în rândul fanilor - nici măcar nu îl prezintă pe Jason Voorhees în toată gloria măștii de hochei. Dar este o plăcere vinovată sângeroasă, cu un sfârșit de neuitat.

Imagine prin Paramount

După ce mama lui Jason acumulează o mulțime de corpuri la Camp Crystal Lake, Final Girl Alice o învinge pe mama Voorhees și scapă cu o canoe pe lacul senin. Acolo, ea doarme - doar pentru a fi trezită de un atac al unui Jason foarte descompus! Acesta este motivul pentru care trebuie vineri 13 cu ochii acoperiți.

The Shining (1980)

Stanley Kubrick Capodopera, bazată pe cartea pictogramei de groază Stephen King, este tipul de înfricoșător care vă va oferi amândouă noaptea și teroare de zi. De aproape patru decenii, Strălucirea și-a menținut statutul de clasic; este neliniștitor până la ultimul său cadru, care oferă o răsucire atât de mare încât îți poate topi literalmente creierul.

Imagine prin Warner Bros

Autorul luptător Jack Torrance (un film terifiant Jack Nicholson ) este de acord să fie îngrijitor la Hotelul Overlook în timpul iernii în afara sezonului. Înnebunește „redrum” și își terorizează soția și fiul în tot hotelul foarte bântuit. După ce a înghețat până la moarte în labirintul de gard viu al lui Overlook, Kubrick trece la o imagine alb-negru, din Anul Nou 1921, care îl dezvăluie încet pe Jack printre participanții la petrecere. Deci, Jack ar putea fi reîncarnarea unui invitat anterior.

The Evil Dead (1981)

Sam Raimi și-a făcut un nume cu clasicul său de cult instantaneu Evil Dead care a introdus publicul în Bruce Campbell Ash Williams, ucigaș mort. („Groovy”). Acest film de groază supranatural, cu un buget redus, este aproape perfect, încheindu-și sângeroasa durată de 85 de minute cu sărutul final al unui bucătar.

Imagine prin New Line Cinema

Ash este literalmente trecut prin iad, luptându-se să supraviețuiască unui atac Deadite în timp ce este prins într-una dintre cele mai malefice cabine din pădure vreodată. Acolo, Ash este forțat să-și omoare atât prietena, cât și sora, datorită unei forme de posesie demonică. Pe măsură ce zorii se ivesc a doua zi, Ash face o fugă spre mașina lui - doar ca să țipe în fața unei entități invizibile care îl surprinde înainte de a-l trage înapoi în pădure pentru mai mult iad pe pământ.

Înapoi la viitor (1985)

„Super Scott!” Cel mai bun film de călătorie în timp realizat vreodată, datorită Robert Zemeckis Direcția abilă și co-scriitorul său Bob Gale Scenariul inspirat este o colecție perfectă de seturi și recompense - până la scena finală „twist” surpriză. Tocmai când Marty McFly ( Michael J. Fox ) crede că aventurile sale de condensator de flux de-a lungul timpului s-au încheiat, apare Doc Brown și, bine, lucrurile devin cu adevărat interesante.

Imagine prin Universal Pictures

Înainte ca Marty să știe asta, Doc Brown bagă coșul de gunoi în Mr. Fusion al lui DeLorean și îl aruncă pe Marty și prietena Jennifer în mașină pentru o altă călătorie în timp. Deși unul care nu necesită „drumuri”, deoarece cele patru anvelope ale mașinii timpului se inversează pentru a permite mașinii să ia zborul în timp ce zboară în cameră la 88 MPH.

Program de 25 de zile de Crăciun freeform 2018

Nightmare on Elm Street (1984)

Dacă nu l-ai văzut pe unul dintre regizori Wes Craven Cele mai bune și mai influente filme de groază, vă refuzați un final surpriză care să fie atât de impresionant, cât și de speriat. Pentru cei dintre voi care trăiesc într-o peșteră sau care ies dintr-o comă de trei decenii, Coșmar pe Strada Elm o opune pe Nancy, lipsită de somn, împotriva ucigașului slasher și cauza insomniei sale - Freddy Krueger.

Imagine prin New Line Cinema

Tocmai când crezi că va prinde somnul și va relua viața normală a unui liceu? Nancy își dă seama că este încă într-un coșmar, iar ultima lovitură este că mama ei este aruncată în casa ei - prin fereastra mică a ușii din față - de către Freddy. Serios, ne-am dori să putem primi prima dată înapoi pentru aceasta.

Blow Out (1981)

Thrillerul subestimat și sub-văzut penal al lui Brian De Palma Stinge prin suflare este un all-timer pentru Misiune imposibila director. După mixerul de sunet al filmului B Jack Terry (un niciodată mai bun John Travolta ) este martor la un accident de mașină teribil care a dus la moartea guvernatorului McRyan, un promițător candidat la președinție, el descoperă rapid că a fost implicat un joc prost. El și Sally ( Nancy Allen ) - femeia care conduce cu guvernatorul - face echipă în timp ce corpurile se adună, datorită John Lithgow Misteriosul ucigaș sociopat.

Imagine prin Filmways Pictures

Jack are înregistrată întreaga crimă și oamenii din spatele ei vor face orice pentru a obține caseta. Separat de Sally într-o goană climatică nocturnă, Jack este prea târziu pentru a o salva. În cele din urmă, el folosește țipătul ei pentru a satisface cerințele unui film slasher pe care face mixul de sunet, iar ultima filmare a filmului este la fel de tragică. Lasă-l pe De Palma să facă un film în care eroul pierde, interesul său amoros moare și, într-un final șocant, câștigă băieții răi.

Pet Sematary (1989)

Desigur, un film despre un cimitir misterios în unele păduri din Maine care poate readuce fundăturile pe o notă foarte tulburătoare. Această adaptare neliniștitoare a romanului lui Stephen King marchează, fără îndoială, primul caz în care oamenii se simt legitimi „zguduiți” dintr-un film. Familia Creed, condusă de patriarhul Louis ( Dale Midkiff ) suferă o tragedie la scurt timp după mutarea lor din Chicago în Maine.

Imagine prin Paramount Pictures

Gage, fiul lui Lewis, moare și, cu ajutorul unui localnic, Lewis își îngropă băiatul în Pet Sematary și Gage revine în curând la viață cu rezultate oribile și intenție de omucidere. Louis este obligat să-l omoare pe fiul pe care l-a înviat - dar numai după ce Gage și-a ucis mama, Rachel. La fel ca fiul ei dinaintea ei, Rachel se întoarce din morți - mutilată - și este la o margine de cuțit departe de uciderea soțului ei iubitor.

unde se filmează căpitanul america 2

Sleepaway Camp (1983)

Acest film slasher din anii '80 are unul dintre cele mai infame finaluri din istoria genului. Pentru majoritatea Tabăra Sleepaway ’S timp de rulare, filmul este surprinzător de lipsit de sânge în timp ce urmărim doi adolescenți - Angela rușinoasă ( Felissa Rose ) și vărul ei, Ricky ( Jonathan Tierstan ). Odată ce cei doi sunt trimiși în tabăra titulară, camperii încep să moară în unele moduri cu adevărat deranjante.

Imagine prin United Film Distribution Company

În ultimele 30 de secunde, filmul devine deranjant. Descoperim că „Angela” este într-adevăr Peter - băiatul din secvența de deschidere care abia a supraviețuit unui accident de navigație. Dezvăluirea este punctată de ticălosul nostru care stă gol deasupra unui cadavru recent decapitat - organele genitale pe ecran complet - în timp ce scoate zgomote de animale. Pe măsură ce imaginile finale merg, dacă există ceva mai nebun, nu vrem să știm despre asta.

Înapoi la viitor Partea II (1989)

Toată lumea își amintește Înapoi la viitor Partea II pentru hoverboard-urile sale, pantofii Nike auto-dantelați și pizza insta Pizza Hutt (obvi). Dar ceea ce este, de asemenea, remarcabil și ar trebui să primească mai multă atenție, este sfârșitul cliffhanger, care este aproape invers, al momentelor finale ale filmului original.

Imagine prin Universal Pictures

După un al treilea act nou și răsucitor, Marty McFly se întoarce din nou în 1955 și experimentează dansul „Enchantment Under the Sea” al primului film dintr-o perspectivă exterioară, Nu la un minut după 1955, Doc Brown trimite Marty al primului film înapoi în viitor, Marty apare din nou și - surpriză! - se naște un paradox.

Return to Oz (1985)

Această continuare super-întunecată a îndrăgitului clasic i-a deranjat pe mulți copii, datorită vizionărilor nesfârșite pe cablu. Roțile, cu roți de patine cu dimensiuni mari pentru picioare și mâini, ne oferă încă coșmaruri. Acest lucru este potrivit, având în vedere „a fost totul un vis - sau a fost ?!” final.

Imagine prin distribuția Buena Vista

Fairuza Balk Dorothy se întoarce în Oz pentru a salva pământul fanteziei încă o dată de o amenințare urâtă, de data aceasta sub forma Mombi care schimbă capul ( Jean Marsh ) și Regele Nume. Aventura lui Dorothy se încheie cu familia ei găsind-o pe malul unui râu, la timp pentru ca Dorothy să vadă o asistentă rea de acasă - imaginea scuipătoare a lui Mombi - închisă într-un cărucior de poliție și luată.

Fright Night (1985)

Fapt: Noaptea fricii este cel mai bun dintre filmele de groază din anii '80. (Nici remake-ul nu este atât de rău.) Singurul lucru mai bun decât un adolescent dintr-un oraș mic care face echipă cu o fostă gazdă TV a unui bloc local de filme înfricoșătoare pentru a doborî un vampir în cartier? Cum iau capul ăla în jos - și acea înțelegere chiar înainte de sfârșitul creditelor.

Imagine prin Columbia Pictures

O pre- Capul lui Herman 's William Ragsdale joacă rolul lui Charley Brewster, un mare fan al filmelor de groază B, în timp util și al serialului TV local „Fright Night”, găzduit de fostul (și fictiv) vânător de vampiri Peter Vincent ( Roddy McDowall ). După câteva piese înfricoșătoare, Brewster și Vincent îl ucid în cele din urmă pe Jerry cu lumina soarelui. Dar, pândind în umbrele fostei case a lui Jerry este o altă pereche de ochi roșii vampirici - Ed’s. Dun dun duh!

cea mai bună fantezie SF de pe Netflix

Angel Heart (1987)

Da, a fost o vreme când Mickey Rourke a făcut lucruri bune. Sau, știi, a făcut orice. Aproape de topul listei cu „Cele mai bune filme” a actorului se află acest hit gotic din 1987, care l-a aruncat pe Rourke ca detectiv privat într-un caz aproape Lovecraftian, prin abdomenul umed și întunecat din New Orleans.

Imagine prin Tri-Star Pictures

În timp ce detectivul caută indicii pentru a rezolva un caz neliniștitor, toate firimiturile de pâine curg către un „om” - Diavolul însuși ( Robert De Niro ). Numele personajului este o anagramă pentru Prințul întunericului - un indicator al răsucirii ascunse la vedere. Personajul lui Rourke este lăsat prins într-un ascensor cușcă de sârmă în timp util, coborând în ceea ce ar trebui să credem că este închisoarea permanentă în Iad.

Hellraiser (1987)

Combustibilul de coșmar cu 100% octanic ridicat descrie cel mai bine primul său film de la scriitor-regizor Clive Barker , care prezintă publicului acest pasionat de crimă și lider al monstruoșilor cenobiți care numesc o casetă de puzzle malefică (un fel de). Acea cutie ajută la pregătirea scenei pentru un sfârșit șocant plin de groază iminentă.

Imagine prin distribuitorii de filme de divertisment

După ce abia a supraviețuit întâlnirii sale cu Pinhead și echipajul său, eroina noastră Kristy aruncă cutia puzzle-ului într-un foc de ardere. Un vagabond care o urmărește intră în cele din urmă în foc - așa cum fac vagabonții - și recuperează cutia. Apoi, în mod natural, el se transformă într-o fiară înaripată și zboară - probabil pentru a depune cutia înapoi în mâinile comerciantului său original, care o oferă unui alt client potențial (și condamnat).

No Way Out (1987)

Nici o iesire este platforma de lansare care a ajutat la realizarea Kevin Costner Ei bine, Kevin Freakin ’Costner. Acest thriller politic intens, despre un ofițer de marină al SUA (Costner), prins în mijlocul unei anchete de crimă care se transformă într-o vânătoare internă de alunițe pentru un spion rus din rândurile sale, are unul dintre cele mai bune finaluri twist / surpriză din toate timpurile.

Imagine prin Orion Pictures

După un număr considerabil de trupuri și o mulțime de urmăriri la picioare, locotenentul lui Costner Tom Farrell își încheie ancheta de crimă și face o vizită la mormântul victimei crimei, care se întâmplă să fie fostul iubit al lui Tom (twist!). Acolo, el este luat de două tipuri de bărbați-G și dus înapoi într-o cameră de interogare, unde se descoperă că Tom nu este chiar Tom. El este Yuri, un spion rus (dublu twist)!

Body Double (1984)

Brian De Palma și-a făcut un nume la începutul anilor '80 cu thriller-uri încărcate erotic, cum ar fi această capodoperă cult-fave. Aici, De Palma este Hitchcock-y AF cu omagiile sale către Maestrul suspansului, în special cu Vertij , în timp ce îl cronicizează pe claustrofobul Jake (X), un actor care se luptă cu un Geamul din spate - obsesie de tip pentru un vecin frumos, dar umbros.

Imagine prin Columbia Pictures

Jake se găsește în curând în mijlocul unui complot de crimă complicat, unul care se încheie cu el în ultimele momente ale filmului care abia supraviețuiește unei încercări de viață. Supraviețuirea lui costă viața viitorului său ucigaș, care ajunge în mormântul destinat lui Jake. și a pune în locul lui viitorul său ucigaș în mormânt.

Micul magazin al ororilor (1986)

director Frank Oz Muzicalul preferat de cult (bazat pe hit-ul Off-Broadway) a rămas scurt la box-office la lansarea sa în cinematografie, dar a compensat mai mult decât asta pe filmul de acasă și pe cablu. Primul său DVD a inclus o versiune tipărită a controversatului final original al filmului: planta cântătoare (și carnivoră), Audrey II, preia lumea cu ajutorul mai multor plante care mănâncă bărbați.

Imagine prin intermediul Warner Bros.

După ce a învins-o pe Audrey II, floraria Seymour ( Rick Moranis ) se retrage împreună cu iubita sa de doamnă, Audrey, în viața perfectă - o casă suburbană cu loc pentru o familie, totul în spatele unui gard de pichet alb. Dar pe măsură ce camera urmărește trecutul acelei situații idilice, se oprește pe un pat de flori pentru a găsi - ați ghicit - un mic Audrey II în devenire.

Dead & Buried (1981)

Uite, nu te simți rău dacă nu ai auzit niciodată de acest film de groază puțin cunoscut (dar absolut obligatoriu). Director Gary Sherman Scarefestul subestimat este o tăietură profundă, cu unul dintre cele mai bune terminații gonzo shocker din gen. Serios, acesta este zona Amurgului -nivel bine. Dead & Buried se concentrează pe un orășel afectat de uciderea recentă a mai multor turiști. Odată îngropați, morții se reanimează în curând și, da, trag Morți vii asupra orașului și a populației sale vii.

Imagine prin intermediul AVCO Embassy Pictures

Singurul lucru care stă între oamenii din oraș și unii zombi flămânzi și flămânzi este șeriful Dan Gillis. Dan descoperă în curând că legistul local, Dobbs, este responsabil de aducerea la viață a acestor zombi - și că întregul oraș este de fapt plin de strigoi, totul sub controlul lui Dobbs. Singurul lucru mai șocant? Gillis a fost un zombie și în această perioadă și nu a știut-o. Minte suflată!